从开普勒和天体的音乐到
爱因斯坦和他的
小提琴，音乐和数学似乎享有很密切的关系。《心灵的标符》这部开创性的著作就追寻揭开这种关系中的神秘。在这部书的优雅的探索中，音乐评论家爱德华·罗特斯坦在音乐和数学之间揭示了意义深远而迷人的相似。他调用了华兹华斯的诗句、利瓦伊·
施特劳斯的理论、
柏拉图的影象和康德的哲学。《心灵的标符》是“一个和谐的艺术品鉴赏家的杰作”。
这部书的目的有两个。一个是告诉人们什么是数学什么是音乐；另一个是记录下两者之间深层的相似。尽管后者是作者名言的目标，但只有通过前者这个意愿才能在读者的心中生根。书中的许多音乐和数学例证使得这部书别具影响。
在这部书的优雅的探索中，爱德华·罗特斯坦这个《纽约时代》的首席评论家，向我们展示了数学和音乐的内在生命，展示了它们是如何对我们起作用的，沉浸其中会有什么样的感觉和它们将会把我们引向何方。
当罗特斯坦在这个非同寻常的旅程中前进的时候，他向我们解释了数学是如何使空间具有意义的，音乐是怎样创造故事的，人们是如何研究数字的，旋律又是怎样发挥它的威力的。他探索了巴赫、
贝多芬和肖邦的音乐作品；描述了数学之谜和
拓扑学精巧的理论。罗特斯坦讨论“戈尔登矩形”，也讨论
浪漫主义的发展；用修辞来歌颂希伯莱的圣经，也赞美电话绳的摆动；既高歌数学中风格的重要，又吟颂现在还在争论的“高雅艺术”的本性。
爱德华·罗特斯坦是《纽约时代》杂志的首席音乐评论家，《纽约时代》杂志前电子专栏作家，《新共和》杂志音乐评论家，伦敦《独立杂志》专栏作家，
《名利场》杂志音乐专栏作家。他还为《纽约书评》、
《评论》和其他出版物写过关于音乐、文学、政治和科学方面的文章。他曾在耶鲁大学、布兰德斯大学、哥伦比亚大学学习数学、音乐、文学和哲学，并从芝加哥大学社会思想委员会得到博士学位。他的音乐评论获得两个美国作曲家、作家与出版者协会认定的泰勒奖（ASCAP-Deems Taylor），他的这部著作获得英格拉姆·米瑞尔（Ingram Merrill）基金奖，他对当代音乐文化的研究获得了古根海姆奖金（Guggenheim Fellowship）。他是纽约
大学人文学会会员。
内容简介
